A IDW Publishing anunciou a publicação de Teenage Mutant Ninja Turtles: Sartuday Morning Adventures. A minissérie, que terá quatro edições, é baseada na série animada de 1987 que ajudou popularizar os personagens pelo mundo, e foi base de diversos produtos como os ancestrais jogos para a antiga geração da Sega e da Nintendo. O anúncio da editora aconteceu uma semana após o lançamento do game Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge, que revive os jogos clássicos.
Teenage Mutant Ninja Turtles: Sartuday Morning Adventures vai ter histórias com participações de personagens como Bebop & Rocksteady, Tokka & Rahzar, Krang, Destruidor etc. As edições serão lançadas mensalmente com histórias independentes, incluindo uma em que os heróis ficam presos em uma simulação de realidade virtual e outra em que um dos soldados do Krang tenta se tornar uma estrela do rock.
“A versão das Tartarugas Ninja que explodiu nas telas de TV em 1987, foi a versão que eu cresci assistindo,” disse Erik Burnham, roteirista da minissérie. “Por isso não soou estranho escrever. Estou me divertindo muito com o Tim Lattie (desenhista da minissérie) com essas histórias”.
Apesar da IDW Publishing publicar as aventuras das Tartarugas Ninja por mais de uma década, e ser a série em quadrinhos mais longa na história dos personagens, é a primeira vez que a editora vai publicar algo baseado no desenho de 1987. Vale lembrar que a editora tinha publicado GI Joe: Saturday Morning Adventures, no mesmo formato em quatro edições que fez muito sucesso.
Teenage Mutant Ninja Turtles: Sartuday Morning Adventures começa a ser publicado em setembro nos EUA e terá capas de Tim Lattie, Tony Gregori e da lenda Kevin Eastman, co-criador das Tartarugas Ninja.
Os quelônios comedores de pizza mais famosos do mundo vão se encontrar novamente com o Homem-Morcego, e agora eles têm o Bane pela frente! A DC Comics e a IDW Publishing confirmaram Batman/Teenage Mutant Ninja Turtles II para dezembro. A publicação vai ser a continuação da minissérie que reuniu os heróis pela primeira vez em 2016.
“O que a DC e a IDW começaram em Batman/TMNT em 2016, foi bem recebido pelos leitores e ainda continua despertando interesse dos fãs”, disse Hank Kanalz vice-presidente de estratégia e administração editorial da DC.
Confira a sinopse de Batman/Tartarugas Ninja II:
“Quando Donatello procura um novo mentor para ajudá-lo a melhorar suas habilidades de luta, ele abre uma porta para outra realidade, na esperança de convocar o Batman. Mas, em vez disso, ele é enviado para Gotham City e outra pessoa atravessa o portal aberto: Bane! De repente, há um novo chefe de quadrilha em Nova York e ele vai reunir todos os bandidos com ele. Donnie terá tempo de voltar com o Batman e ajudar seus irmãos antes que Bane causar uma destruição irreparável?”
Confira algumas artes na galeria abaixo:
Será a terceira vez que os personagens serão publicados juntos. Depois do crossover original de 2016, foi lançado no começo desse ano uma minissérie com as versões animadas do Batman e das Tartarugas.
Batman/Teenage Mutant Ninja Turtles II será uma minissérie em seis edições e tem roteiro de James Tynion IV e desenhos de Freddie Williams II, a dupla de artistas foi os responsável pelo primeiro encontro. O lendário Kevin Eastman, co-criador das Tartarugas Ninja, fará as capas variantes.
A IDW Publishing divulgou a primeira arte de First Strike, onde os personagens de Transformers, GI Joe e MASK irão se encontrar. A arte, em preto e branco, é do veterano artista e co-fundador da Image Comics, Whilce Portacio, e será uma capa tripla publicada nas edições de números 1,3 e 5 do crossover.
A trama vai mostrar a Terra prestes a se juntar ao Conselho Cibernético dos Mundos. O evento iria seguir tranquilo e pacífico se não fosse interrompido por COBRA que põe em pratica seu plano de destruição de todos os Cybertronians. É quando o GI Joe e os Autobots se unem para evitar a extinção e recebem ajuda de um aliado improvável no caminho.
“First Strike é uma história marcante ambientada em um contexto de guerra intergaláctica com todos os robôs gigantes, ninjas ciborgues e explosões que você poderia pedir. É praticamente um blockbuster em quadrinhos” disse o roteirista Mairghread Scott.
First Strike é escrita pela dupla Mairghead Scott e David Rodriguez e desenhos de Max Dunbar, e tem publicação prevista para agosto nos Estados Unidos.
Então, um produto químico caiu no esgoto de Nova York e atingiu quatro tartarugas e um rato… bem, a história você já conhece e não é de hoje. Seja pelo cômico desenho, pelos filmes e os games ancestrais dos anos 90 ou pelo (intragável) seriado, ou pela atual série animada da Nickelodeon, ou até pelos filmes estrelados pela Megan Fox com os mutantes super bombados, as Tartarugas Ninja já estão com mais de 30 anos em seus cascos com idas e vindas, alguns sucessos e algumas derrapadas em diversas mídias. Mas apenas uma mídia se mantém desde a criação dos personagens sendo sempre produzida, apesar dos altos e baixos: os quadrinhos.
Kevin Eastman e Peter Laird.
Criadas por Kevin Eastman e Peter Laird em 1984, elas surgiram nas páginas da Mirage Comics, editora independente criada pela dupla. As Tartarugas eram uma paródia das obras Demolidor e Ronin de Frank Miller e dos Novos Mutantes da Marvel Comics. Com um tom bem mais sério e sombrio, a publicação original era em preto e branco, e as tartarugas eram bem badass. Havia o ar engraçado que é característico das personagens, mas eles brigavam e machucavam pra valer os bandidos em Nova York. April O’Neil estreou na segunda edição e era uma programadora de informática. Nessa fase conhecemos o Destruidor e o seu Clã do Pé e grande parte do universo das tartarugas. A Mirage Comics publicou a série entre 1984 e 1993. A série bateu em vendas na época grandes títulos da Marvel e da DC Comics, e entrou para a história como a revista independente de maior sucesso até então. Sendo superada anos depois por Spawn.
Com o sucesso dos personagens, logo veio o famoso desenho animado dos anos 90. Acompanhada a ele veio a série infanto-juvenil que era publicada pela Archie Comics, que também produziu tirinhas de jornal, mangás e um encontro com a turma do Archie. Era focado no desenho que catapultou as Tartarugas Ninja para o grande público, principalmente o infantil. Pela Archie Comics as publicações começaram em 1989 e terminaram em 1995. A série principal teve 72 edições nesse período. A Editora Xangri-Lá publicou seis edições dessa fase aqui no Brasil entre os anos de 1989 e 1990.
Em 1996 a Image Comics estava se estabelecendo no mercado dos quadrinhos e foi uma grata surpresa para todos quando foi anunciado que seria a nova casa das Tartarugas Ninja. A equipe criativa era composta por Gary Carlson no roteiro, desenhos de Frank Fosco e a produção de Erik Larsen, criador do Savage Dragon, personagem que os quelônios já encontraram algumas vezes. Contudo, a fase publicada pela Image não foi considerada cânone. Peter Laird, co-criador, não foi envolvido e nem teria aprovado nada que foi publicado, enquanto Kevin Eastman teria participado das artes de algumas edições.
Foram apenas 25 edições publicadas que mostram um ritmo mais rápido, ação intensa, traços que foram característicos na década de 90 e mudanças polêmicas nas tartarugas. Leonardo perdeu uma mão, Raphael teve seu rosto marcado, Splinter se tornou um morcego e Donatello, um cirbogue. Lá pelas tantas (não reclame de spoilers em uma publicação de vinte anos atrás) Raphael assumiu o manto do Destruidor e a liderança do Clã do Pé. O período de publicação pela Image rendeu alguns crossovers com o já citado Savage Dragon, Gen 13 e a participação do especial Mars Attacks Image #1. As Tartarugas Ninja foram produzidas pela editora entre 1996 e 1999.
Raphael como Destruidor.
Em 2003 começou a ser exibido um novo desenho que durou até 2009 produzido pela Mirage Studios e pelo Canal Fox. No Brasil ele foi exibido pela Rede Globo e pelo canal pago Fox Kids/Jetix. A editora Dreamwave produziu as HQ’s baseadas nessa nova série, onde as quatro primeiras edições eram os episódios da TV contados pelo ponto de vista dos personagens secundários. Infelizmente, as HQ’s não tiveram o retorno esperado e foram canceladas após o Nº 7.
Em 2011, a nova toca das tartarugas passou a ser IDW Publishing, onde estão até hoje. A nova série mensal é uma mistura dos quadrinhos originais da Mirage com os desenhos de 1987 e 2003. A IDW começou a recolocar os personagens no circuito dos quadrinhos com one-shots estrelados por cada uma das tartarugas separadamente. O primeiro foi do Raphael. A mistura de saudosismo e renovação agradou e logo depois foram lançadas edições no mesmo formato com o Splinter, Casey Jones, April O’Neil e o Fugitoid. Daqui vieram histórias muito elogiadas pela critica e pelos fãs, como A História Secreta do Clã do Pé, Império Utrom, a fofinha Tartarugas Ninja – Casey e April, a saga Ataque ao Technodrome (onde acontece a queda do Donatello), Mutanimais e mais recentemente foi incluída Jennika, a mais nova Tartaruga. Uma grata surpresa que foi bem aceita pelos fãs (tirando aqueles nerds chatonildos do “mataram minha infância). Saiba mais sobre a origem da Jennika AQUI. A Panini chegou publicar os one-shots aqui no Brasil, seguindo com uma parte da revista mensal, cancelada poucas edições após o início.
Nota curta: A IDW publicou uma história um tanto quanto curiosa. Teenage Mutant Ninja Turtles: Deviations é uma espécie de “O Que Aconteceria se…” que foi muito popular no passado na Marvel Comics e mostrava uma realidade alternativa. Nessa edição nós vemos que quem treinou as Tartarugas foi o Destruidor, e Splinter junta uma equipe para deter o vilão.
Já ocorreram crossovers das tartarugas com alguns personagens, como os Caça-Fantasmas e dois encontros com o Batman, que chegou render uma excelente animação. Outro crossover que aconteceu e rendeu boas críticas e uma boa vendagem, foi com os Power Rangers.Um personagem que as Tartarugas Ninja encontram algumas vezes é o coelho samurai Usagi Yojimbo. Já foram alguns encontros em revistas e nas séries animadas.
No Brasil, além das já citadas Xangri-Lá e Panini, a editora Sampa em 1990 publicou pela primeira vez em terras tupiniquins, a origem das Tartarugas. O Sampa Graphic Album Special – As Tartarugas Ninjas tinha três histórias e diferente dos quadrinhos originais que eram em preto e branco, essa versão era toda colorida. A Ebal também publicou edições que eram mix de quadrinhos e para colorir. A Editora Devir no ano de 2007 publicou um especial encadernado, contendo a origem das Tartarugas.
Muito conhecidas sejam pelos desenhos animados, filmes, animações e games, as Tartarugas Ninja possuem uma grande e respeitada história no mundo dos quadrinhos. Vale a pena correr atrás e ler algumas coisas (até a fase da Image Comics), embora não seja muito fácil encontrar tais materiais (online tem algumas coisas); e o jeito é torcer para que alguma editora possa lançar algum encadernado ou nova revista no Brasil. E quando isso acontecer… Vamos pedir uma pizza para comemorar!
ATUALIZAÇÃO: PODEM PEDIR A PIZZA! A editora Pipoca & Nanquim anunciou que as Tartarugas Ninja estão de volta às terras brasileiras! O link para a compra está abaixo.
No dia 12 de junho desse ano, na boate Pulse conhecida por ser voltada ao publico LGBT, aconteceu o pior ataque a tiros da história dos Estados Unidos, onde mais de 50 pessoas morreram e outras 53 ficaram feridas. Sensibilizado com o terrível crime, o roteirista Marc Andreyko resolveu capitanear um projeto intitulado Love Is Love. Um livro de 144 páginas com histórias de uma ou duas páginas com obras de mais de 250 escritores e desenhistas aclamados.
O livro vai ser publicado em parceria da DC Comics e da IDW Publishing, contendo até personagens icônicos como Superman e Mulher-Maravilha, as histórias mostram as consequências da tragédia da realidade se misturando com os personagens ficcionais. Todo o valor da edição será revertido para a entidade Equality Florida que luta pela proteção dos direitos LGBT foi fundada em 1997 por Nadine Smith.
Veja algumas páginas na galeria abaixo:
Love Is Love é o nome de uma música da banda Culture Club, tema do filme Amores Eletrônicos (1984). A balada é uma declaração de amor composta por Ron Hay e escrita por Boy George, que passou anos desconversando sobre sua opção sexual e em 2006 se declarou ser militantemente gay.
“O livro transcende Orlando. Este livro é muito poderoso e tem sido uma emoção forte trabalhar nele. Porque cada vez que recebo uma história, um traço, eles são tão bonitos, comoventes e sinceros,” disse Andreyko.
Tom King, Jason Aaron, Jim Lee, Paul Dini, Scott Snyder, Olivier Coipel, Phil Jiménez são alguns dos 250 artistas e escritores que participam do livro. Patty Jenkins, diretora do filme da Mulher-Maravilha, fez uma introdução e o próprio Andreyko escreveu uma história e o posfácio.
Love Is Love, que terá na sua capa a Batwoman, personagem assumidamente lésbica, chega nas lojas americanas no dia 28 de dezembro.
O Eisner Awards é uma das premiações mais importantes dos quadrinhos. Os indicados de 2016 foram revelados nessa terça feira.
É bastante notável a ausência de títulos da DC Comics nas diversas indicações. Já o selo Vertigo e DC Digital marcam uma pequena presença com Black Death in America e A Lenda da Mulher Maravilha. A linha principal da DC é representada apenas por criadores individuais que fizeram algum trabalho no ano passado, como Amanda Conner, que está concorrendo como “Melhor Capista” com Arlequina.
As editoras que conseguiram o maior número de indicações foram a Fantagraphics com 12 nomeações, Boom! Studios com 8 e IDW Publishing com 7.
Surfista Prateado da Marvel Comics recebeu diversas indicações, incluindo “Melhor série contínua” e “Melhor Edição Única/One-Shot”. Mike Allred foi indicado individualmente como “Melhor Desenhista” e Laura Allred como “Melhor Colorista”.
A Marvel ainda apareceu com A Imbatível Garota Esquilo em“Melhor Série Nova”, e Erica Henderson, a desenhista da série, foi indicada individualmente na categoria de “Melhor Desenhista”.
Outras indicações individuais da Marvel foram para os escritores Jason Aaron (Thor, A Poderosa Thor, Star Wars, Men of Wrath e Doutor Estranho) e G. Willow Wilson (Miss Marvel), que estão concorrendo na categoria de “Melhor Escritor”. David Aja (Gavião Arqueiro, Karnak e Feiticeira Escarlate) está concorrendo a “Melhor Capista”. Jordie Bellaire (Visão e Magneto), John Rauch (Fugitivos) e Dave Stewart (Captain America: White) estão concorrendo em “Melhor Colorista”.
Os brasileiros Fabio Moon e Gabriel Bá estão concorrendo na categoria “Melhor Adaptação de um Outro Meio” com Dois Irmãos da Dark Horse Comics.
Confira a lista de todos os indicados:
Melhor História Curta
“Black Death in America,” por Tom King e John Paul Leon, em Vertigo Quarterly: Black (Vertigo/DC)
“Hand Me Down,” por Kristyna Baczynski, em 24 x 7(Fanfare Presents)
Joëlle Jones, Lady Killer(Dark Horse), Brides of Helheim(Oni)
Nate Powell, March, Book Two (Top Shelf/IDW)
Melhor Pintor/Artista Multimídia
Federico Bertolucci, Love: The Tiger and Love: The Fox(Magnetic Press)
Colleen Coover, Bandette(Monkeybrain)
Carita Lupattelli, Izuna (Humanoids)
Dustin Nguyen, Descender (Image)
Tony Sandoval, A Glance Backward (Magnetic Press)
Melhor Capista
David Aja, Hawkeye, Karnak, Scarlet Witch (Marvel)
Rafael Albuquerque, Ei8ht (Dark Horse), Huck (Image)
Amanda Conner, Harley Quinn (DC)
Joëlle Jones, Lady Killer (Dark Horse), Brides of Helheim (Oni)
Ed Piskor, Hip-Hop Family Tree (Fantagraphics)
Melhor Colorista
Laura Allred, Lady Killer(Dark Horse); Silver Surfer(Marvel); Art OPS(Vertigo/DC)
Jordie Bellaire, The Autumnlands, Injection, Plutona, Pretty Deadly, The Surface, They’re Not Like Us, Zero (Image); The X-Files (IDW); The Massive(Dark Horse); Magneto,Vision (Marvel)
Elizabeth Breitwiser, The Fade Out,Criminal Magazine, Outcast, Velvet(Image)
John Rauch, The Beauty (Image); Batman: Arkham Knight, Earth 2: Society (DC); Runaways(Marvel)
Dave Stewart, Abe Sapien, BPRD Hell on Earth, Fight Club 2, Frankenstein Underground, Hellboy in Hell, Hellboy and the BPRD, (Dark Horse); Sandman: Overture, Twilight Children (Vertigo/DC), Captain America: White(Marvel), Space Dumplins (Scholastic Graphix).
Melhor Letrista
Derf Backderf, Trashed (Abrams)
Steve Dutro, Blood-C, Midnight Society, Plants vs Zombies (Dark Horse)
Lucy Knisley, Displacement(Fantagraphics)
Troy Little, Hunter S. Thompson’s Fear and Loathing in Las Vegas(Top Shelf/IDW)
Kevin McCloskey, We Dig Worms! (TOON Books)
Melhor Veículo Relacionado a Quadrinhos/Jornalismo
Alter Ego, editado por Roy Thomas (TwoMorrows)
Back Issue, editado por Michael Eury (TwoMorrows)
Comic Riffs blog por Michael Cavna, washingtonpost.com/news/comic-riffs/
Hogan’s Alley, editado por Tom Heintjes (Hogan’s Alley)
Jack Kirby Collector, editado por John Morrow (TwoMorrows)
Melhor Obra Relacionada a Quadrinhos
Harvey Kurtzman: The Man Who Created Mad and Revolutionized Humor in America, por Bill Schelly (Fantagraphics)
King of the Comics: One Hundred Years of King Features Syndicate, editado por Dean Mullaney (IDW/LOAC)
Only What’s Necessary: Charles M. Schulz and the Art of Peanuts, por Chip Kidd and Geoff Spear (Abrams ComicArts)
Out of Line: The Art of Jules Feiffer, por Martha Fay (Abrams ComicArts)
Will Eisner: Champion of the Graphic Novel, por Paul Levitz (Abrams ComicArts)
Melhor Trabalho Escolar/Acadêmico
The Blacker the Ink: Constructions of Black Identity in Comics and Sequential Art, editado por Frances Gateward e John Jennings (Rutgers)
Boys Love Manga and Beyond: History, Culture, and Community in Japan, editado por Mark McLelland et al. (University Press of Mississippi)
Graphic Medicine Manifesto, por M. K. Czerwiec et al. (Penn State University Press)
Superheroes on World Screens, editado por Rayna Denison e Rachel Mizsei-Ward (University Press of Mississippi)
Unflattening, por Nick Sousanis (Harvard University Press)
Melhor Design de Publicação
Beyond the Surface, design por Nicolas André, Sam Arthur, Alex Spiro, e Camille Pichon (Nobrow)
The Eternaut, design por Tony Ong (Fantagraphics)
Eventually Everything Connects, design por Loris Lora, Sam Arthur, Alex Spiro, e Camille Pichon (Nobrow)
King of the Comics: One Hundred Years of King Features Syndicate, design por Dean Mullaney (IDW/LOAC)
Only What’s Necessary: Charles M. Schulz and the Art of Peanuts, design por Chip Kidd (Abrams ComicArts)
Sandman Gallery Edition, design por Graphitti Designs e Josh Beatman/Brainchild Studios (Graphitti Designs/DC)
